Rivista indipendente di cultura fotografica
In San Francisco, within the galleries of the Asian Art Museum, Japanese artist Chiharu Shiota once again weaves her immense webs of red thread, transforming the museum into a space that is at once mental, emotional, and almost spiritual. On view through July 20, Two Home Countries—the artist’s first solo museum exhibition in the Bay Area—is…
Continua a leggere
A San Francisco, nelle sale dell’Asian Art Museum, fino al 20 Luglio l’artista giapponese Chiharu Shiota tesse ancora una volta le sue immense ragnatele di filo rosso, trasformando lo spazio in un territorio mentale, emotivo e quasi spirituale. La mostra Two Home Countries — prima esposizione personale museale dell’artista nella Bay Area — non è soltanto una retrospettiva: è…
Continua a leggere
There are artists who gaze at nature from a distance, as spellbound spectators. And then there are those who carry it on their skin, who feel its breath and its wounds. Ingrid Weyland belongs to the latter. Born in Argentina into a family of sculptors and architects, she transformed her training in graphic design and…
Continua a leggere
Ci sono artisti che osservano la natura da lontano, come spettatori incantati. E poi ci sono quelli che la vivono sulla pelle, che ne sentono il respiro e le ferite. Ingrid Weyland appartiene a questa seconda categoria. Argentina, cresciuta in una famiglia di scultori e architetti, ha trasformato la sua formazione in grafica e il…
Continua a leggere
There are photographers who shoot to remember. Others shoot to expose. Daesung Lee does both, but adds something rarer: he builds images that force us to imagine what we don’t see, and perhaps what we don’t want to see. Originally from South Korea, he now lives and works in France. His path into photography began…
Continua a leggere
Ci sono fotografi che scattano per ricordare. Altri per denunciare. Daesung Lee fa entrambe le cose, ma aggiunge qualcosa di più raro: costruisce immagini che ci costringono a immaginare ciò che non vediamo, e forse non vogliamo vedere. Coreano di origine, oggi vive e lavora in Francia. Il suo percorso nella fotografia inizia da giovanissimo,…
Continua a leggere
Mandy Barker is a British photographer of international renown, recognized for her unique ability to transform one of the most pressing environmental disasters of our time—plastic pollution in the oceans—into images that resonate with both emotion and conscience. Her work is far more than photography: it is a form of protest, a visual testimony that…
Continua a leggere
Mandy Barker è una fotografa britannica di risonanza internazionale, riconosciuta per la sua capacità unica di trasformare uno dei disastri ambientali più gravi del nostro tempo – l’inquinamento da plastica negli oceani – in immagini che toccano le corde dell’emozione e della coscienza. I suoi lavori non sono semplici fotografie: sono atti di denuncia, testimonianze…
Continua a leggere
In una splendida giornata di primavera, con l’aria salmastra che accarezzava le coste di Alameda e la luce dell’oceano che illuminava le installazioni fotografiche a cielo aperto, ha preso forma qualcosa di più di un evento. Un’esperienza condivisa, un’energia collettiva, un invito a guardare oltre l’oggi. In questa piccola isola della Bay Area, arte, scienza…
Continua a leggere
In Italia il suo nome è ancora tutto da scoprire, ma negli Stati Uniti Ruth Asawa è già leggenda. Il San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) le dedica oggi una grande retrospettiva: un viaggio intenso e commovente nell’opera di un’artista capace di reinventare la scultura moderna con la forza semplice di un filo intrecciato.…
Continua a leggere